Usamos cookies propias y de terceros que entre otras cosas recogen datos sobre sus hábitos de navegación para mostrarle publicidad personalizada y realizar análisis de uso de nuestro sitio.
Si continúa navegando consideramos que acepta su uso. OK Más información | Y más
Usamos cookies propias y de terceros que entre otras cosas recogen datos sobre sus hábitos de navegación para mostrarle publicidad personalizada y realizar análisis de uso de nuestro sitio.
Si continúa navegando consideramos que acepta su uso. OK Más información | Y más

jueves, 2 de junio de 2022

AERIAL BLACKED "PLAY IT LOUD !" 2022 ( THE FISH FACTORY )

 


Grata sorpresa auditiva que se lleva uno de vez en cuando , en este caso por esta banda catalana de la zona de Barcelona , se llaman AERIAL BLACKED y nos presentan su segundo larga duración llamado "PLAY IT LOUD "  editado por el sello madrileño TFF , entre los logros de esta banda ha sido telonear a los míticos DIAMOND HEAD por el país. Se nota que el trabajo está muy bien producido por SUE GERE y masterizado por BRETT CALDAS - LIMA en TOWER STUDIO en Montpelier ,Francia , y se nota en el resultado que no puede ser más fantástico. Si te gusta " la caña con fundamento " cómo decía Arguiñano ,¡ sube el volumen y dale al play ! de tu aparato. Seguro que explota ante tal descarga de METAL PESADO actual ,que suena fresco y con mucha calidad ,entre lo actual y lo clásico sacan a la luz canciones estupendas que hacen de este disco una obra magnifica y con una calidad digna de ser admirada fuera de nuestras fronteras, tienen los ingredientes necesarios para gustar.El disco comienza con la orientalizada " THE ETHER " que se convierte en puro Speed Metal, contundente y melódico a la vez , sin caer en moñadas de ningún tipo , el tema previsible pero engancha conteniendo gotas de himníco Power Metal germano pero sin la parte happy y hortera del asunto , un trallazo en toda regla para abrir el disco.Brutal el comienzo de la siguiente canción que da nombre al disco " PLAY IT LOUD ! ", un trallazo de poderoso Metal con ese estilo thrashico pero modernizado , que suena cómo un torbellino ,conteniendo un poderoso estribillo melódico de esos que enganchan, ¡temazo al canto ! de los que se disfruta escuchar.Siguen dando muestras de su versatilidad en temas originales cómo "STRUGGLE " más enfocado al Hard Rock metalizado con mucha dosis de melodía , realmente curradas en cuanto a voz y partes más progresivas y thrashicas , muy bueno .Para descoyuntar cervicales nos muestran el fiero poder de " HOWL OF LOGAN " puro Speed ,Thrash , con ese toque de Metal alternativo muy técnico ,de nuevo sobresaliendo las partes de voz melodícas y es que suena realmente bien. Más contrastes musicales para que un disco no aburra que muestran en "IGNITIO " otra vez con esas influencias orientalizadas ,en un tema rotundo entre TOOL ,ALICE IN CHAINS ,verdaderamente disfrutable.Volviendo a lo directo , la estupenda " THE MAN WHO LOVES THE BOITLE " es otro tema dónde conjugan esa originalidad con la rotundidad sonora , muy originales ,con muchos cambios y matices que tiene este tema .En " IRON BONES " siguen jugando con esas melodías orientalizadas ,esas guitarras super rítmicas contundentes y esas partes clásicas cabalgantes de Heavy Metal de los 80´s .No bajan el listón con la intensa "JOKER & ACE " que suena algo más alternativa y que contrasta con el sonido de guitarras acústicas de "YOU MADE MY WAY " , un tema muy diferente en el planteamiento musical.Cerrando con la oscura "THREE- EYED CROW " muy en la línea del Death melódico sueco a sonando esas características guitarras a los primeros IN FLAMES poniendo un punto final a un disco bajo mi no humilde opinión que hay que tener en cuenta , realmente satisfactorio el resultado de este disco .https://www.facebook.com/AerialBlacked/about

ILDE MEDRANO 



lunes, 9 de mayo de 2022

ALMS " THE TRIAL " 2.022 ( AUTOPRODUCIDO )

 


Sin duda este trabajo tenía que ser comentado en este blogzine , ya que se sale de lo convencional .ALMS es el proyecto en solitario del multi-instrumentista asturiano AITOR LUCENA MARTÍNEZ que tiene publicado dos discos anteriores de titulos " BEYOND " de 2.013 y "AN IROSMIC TRAGEDY " de 2.016.¿Qué nos encontramos en este disco ? , pues un trabajo ambicioso y bien realizado por los senderos del ROCK PROGRESIVO y SINFÓNICO más añejo , tiene la similitud de grandes trabajos de bandas de los 70 , jugando con la conceptualidad de la historia que habla de los siete pecados capitales.En el disco podemos encontrar pasajes llenos de sonidos clásicos ,adornados de teclados ,violines , flautas por supuesto guitarras y una voz lírica femenina de MARÍA VOLKOVA , y todo conjugado en la teatralidad de una opera Rock en la onda de JESUCRISTO SUPERSTAR .El disco comienza con una delicadas notas de piano en la que entra una oscura instrumentación de violines y distintos gongs ,textos narrados en inglés en este primer tema " THE CHARGES " que da paso a "LUXURIA " en dónde los desarrollos de teclados muy setenteros con el estupendo tono vocal de MARÍA VOLKOVA nos van metiendo en el puro sinfonismo con similitudes estilisticas con grupos cómo JETHRO TULL o FOCUS por el sonido de la flauta travesera y las distorsionadas guitarras que se incluyen. Sonidos progresivos de bajo ,guitarras y teclados ,flauta ,voz y los distintos dialogos entre voces narradas y cantadas ,con distintos cambios de ritmo y de sonoridades en "GULA ". Sonoridades de piano clásico dan la entrada a "ACEDIA " entre los dialogos esta vez narrados en francés , mientras la flauta solea de nuevo entre oníricos pasajes musicales.Los sonidos etereos y suaves muy en la onda del sonido Canterbury y esa onda folk en la voz principal , mientras suenan guitarras duras y sonidos de sintetizador MOOG tan carácteristicos de los discos de finales de los 70 y principios de los 80 ,con momentos operístícos  y de nuevo esos sonidos emparentados con JETHRO TULL en esta estupenda "AVARITIA".Siguiendo esa tónica general del disco "RECESS " es un tema completamente instrumental que se funde con "IRA" jugando de nuevo las voces guitarrá clásica con el bello pasaje sinfónico y de música renacentista que continua con " INVIDIA " y la sobrenatural "SUPERBIA " en dónde de nuevo explosiona grandilocuente los paisajes sinfónicos de teclados y la flauta travesera.Cerrando majestuosamente con redobles de caja y teclados con "THE SENTENCE " este gran disco ,diferente de lo que suelo comentar , muy bien hecho contando con la aportación de la batería y percusiones de RAFA YUGUEROS ,CARLA MARTÍN al violín, ALAIN FRENETTE narración en francés , JULIA SARIEGO en coros , para amantes del Rock progresivo más genuino de los 70´s.https://www.alms-official.com/

ILDE MEDRANO

sábado, 7 de mayo de 2022

LUÍS CRUZ Y LA FURGOBAND " CON LA MÚSICA A OTRA PARTE " 2.022 ( THE FISH FACTORY )

 


Nunca se es viejo para el Rock and roll , ni tampoco nunca es tarde para lanzarse en solitario si llevas siendo media vida guitarrista de una de las legendarias bandas madrileñas de Rock Urbano cómo son TOPO ,sí en 2.017 se producía el nacimiento de la carrera en solitario de LUÍS CRUZ y su banda LA FURGOBAND con el disco "ROCKER " ,en este año de 2.022 vemos su segunda obra en solitario bajo el titulo de " CON LA MÚSICA A OTRA PARTE " un disco magnifico , incluso mejor que el anterior , con una serie de canciones con mensaje y mucho gancho , y lo más importante calidad musical que se respira al escuchar este gran trabajo y no adulo por adular ,es que es un gran disco que rezuma autenticidad , unas guitarras exquisitas y una variedad de canciones que gustará a un público amplio y con criterio.Con el vacilón comienzo de la rythm and bluesera " CON LA MÚSICA A OTRA PARTE " que es el tema que da nombre al disco ,tema que se disfruta ,de variados matices , con un gran ejercicio guitarrístíco demostrando la digitación que tiene este señor en sus dedos. Más potente y directa ,con sabor a Rock Urbano y Rock clásico "SILENCIO " es otro tema con gancho con buena letra con mensaje e interpretado con mucho arte ,otro hit single en potencia si en la radio se radiará valga la redundancia música de calidad cómo esta .Con un rollo a ragtime se nos muestra la siguiente canción llamada " NOS GUSTA LA GENTE " un tema vacilón ,divertido y disfrutable a tope  y con un ejercicio guitarristíco dónde podemos apreciar de nuevo las habilidades guitarreras de este "guitar man ". La divertida "CALOR " tiene ese rollo canalla y de interpretación va sobrada , tema de sabor clásico y sobradamente accesible . Le mete más potencia al asunto con un tema de Rock duro con la acelerada " MI GUITARRA Y YO " otra estupenda canción de las que te dan marcha y te hacen mover.Y sigue in crescendo metiendo más potencia al asunto con otra pedazo de canción que es "VALENTINA " , otro tema de rock duro para disfrutar. Con un enfoque totalmente diferente sorprende la estupenda "ISLA ESMERALDA " un tema de sonido Blues latino , hay mucho de Santana , Gary Moore o incluso hasta en el sonido de Brian May , una delicia sonora que pone más color a un disco muy bueno. Siguiendo con ese rollo canalla ,de influencias latinas y también algo de punk rock estatal "GREGARIO " tiene todos esos ingredientes.Después de tanta marcha con "DÍAS " se tranquiliza con una canción más sentimental de aires acústicos que va subiendo de intensidad con buen mensaje.Cerrando este gran disco con una divertida  canción de aires Country and western llamada " CÓMO UN LOCO " que pone el final a un disco ¡ cojonudo ! en dónde han participado PEDRO NAVARRO en la batería , RAFA J.VEGAS en el bajo (ex ROSENDO) , LUÍS RODRIGO en la guitarra y en la guitarra solista y voz LUÍS CRUZ .https://www.facebook.com/luis.cruzguitarra

https://www.facebook.com/luiscruzylafurgoband

ILDE MEDRANO 

jueves, 28 de abril de 2022

IMPEDANZIA " INSOMNIO VOLUNTARIO " 2.022 ( AUTOEDITADO)

 


Desde Navarra nos llega el nuevo trabajo discográfico de esta banda de Rockanrol canalla llamada IMPEDANZIA con el titulo de " INSOMNIO VOLUNTARIO ".A su escucha no puedes obviar que esto lo has escuchado ya mil veces , prefiriendo los originales a estos casi clonícos con las lógicas influencias de Platero y tú, Extremoduro ,y similares , junto a otras influencias "guiris " de mayor calado por lo menos en mis gustos cómo AC/DC o STATUS QUO, aún así tienen su qué estos IMPEDANZIA.El disco comienza con una accesible y divertida " NO IMPORTA TÚ DNI " con un ritmo de ragtime.Siguiendo los patrones del estilo de los ya mencionados PLATERO Y TÚ es otra canción de fácil escucha esta "ME ENGANCHÉ " , llena de melodía y aunque tiene potencia le falta más chicha al asunto para que me convenzan. Continuan con la vacilona " CHICO PROBLEMA " dónde suenan más personales y más rockeros con una buena canción  llena de booguie rock entre AC/DC y grupos cómo ZZ TOP.De nueva esa característica tonadilla reconocible del estilo de Platero y los Extremoduro más edulcorado ,que para mi gusto resta puntos a un tema cómo " HOMBRES MARIONETA " que al contrario de " NARCO ROCK AND ROLL " dónde de nuevo suenan más potentes y personales con este tema de reminiscencias de los Quo. Con aires bluseros se nos presenta " MI RENDICIÓN " aportando otros matices sonoros y más al estilo de la carrera de FITO en solitario. Rockanrolera es "MARILIA " ,tema animado siguiendo ese estilo del grupo del burrito que al igual "NO SERÉ FELIZ PERO TENGO MUJER " sigue esos mismos patrones ya algo manidos que también se  aprecian en la divertida y accesible " NADIE NOS QUITARÁ LO BAILAO ".Casi cerrando este buen disco está la caliente " ENTRE TUS MUSLOS Y TU OMBLIGO " un rockanrol con ese estilo booguie de reminiscencia hard rockera ,dónde suenan más potentes y creíbles.Cierran con "NUNCA ELEGÍ " un tema más poperillo y accesible que pone el punto y final a este disco.https://www.facebook.com/ImpedanZia

ILDE MEDRANO 

miércoles, 27 de abril de 2022

THE 59 SOUND "SCARS " 2.022 (BEATCLAP)



En este caso es gratificante presentar a esta banda formada en Málaga con componente madrileño Aurelio Tello en la batería , los malagueños José Manuel Mateo en el bajo , Jorge Mateo en la guitarra , Juan Antonio Mateo guitarra y el cantante holandés Vic De Wee, nos muestran un más que interesante EP de cinco temas , grabados en los estudios MOBY DICK de Málaga y los BARN IN THE MEADOW ESTUDIOS en BENSCHOP en los Paises Bajos por JORDI LANGELAAN técnico de sonido de gira de WHITIN TEMPTATION y se nota mucho en el sonidazo que ha sacado a este fantástico trabajo de una banda ecléctica en planteamientos con su Rock Alternativo de mucho nivel , el producto es redondo bajo mi no humilde punto de vista.Las canciones fluyen solas, tienen ese punto de llamar la atención , con una estupenda instrumentación moderna y atrayente pero sin sobrecarga de samplers e historias raras , y podemos reconocer desde sonidos claramente post punks , a devaneos stoners , cabe en su sonido desde gente cómo ,The Cult ,Placebo , The cure , Queens of stone age, kyuss y hasta el sonido post grunge .El disco comienza con un tema potente y atrayente comercialmente cómo es "AWAKE ", con unos coros y voces super cuidados ,y con esas tesituras sicodelícas modernas que nos pueden llevar a deleitarnos con tal calidad musical que demuestran , no suenan artificiales , si muy orgánicos y bastante atrayentes. Con un sonido más pesado rockero y stoner "BLACK COAST " es otra pieza estupenda dónde muestran su lado más rockero , llena de matices que los pueden acercar de lejos a los ambientes que crearon gente cómo Pearl Jam o Soundgarden ,e incluso Stone Temple Pilots o incluso Creed. Ese ambiente envolvente que respira el disco nos muestra el tema que da nombre al mismo " SCARS " es otra muestra de la calidad que esta banda demuestra , con otro tema dónde conjugan la delicadeza con la potencia , muy atrayente es la labor vocal de VIC DE WEE que pone una gran personalidad a este trabajo con su peculiar tono vocal , fluyendo con musicalidad y consiguiendo que no perdamos el interés en lo que escuchamos .La gran influencia que encontramos del sonido de The Cure en el inicio de este temazo nos lleva por esos senderos musicales , pero con más actitud en "LAST FOREVER " otro hit single en potencia si nos lo quisieran vender una gran multinacional si apostaran por grupos de tal nivel y no por los meneaculos de gorra y cadena ,y motomamis o papis , de los que no merecen ni hacer mención para no tratarlos al nivel de esto que es auténtica música de calidad.Cierran este EP con otro cañonazo stoner más potente que el anterior llamado "WATHC THAT WOMAN " muy en la onda de Wolfmother para poner la guinda final a un disco y grupo que merece la pena apostar por él ,tienen mucha calidad .

https://www.facebook.com/LOS59SOUND

ILDE MEDRANO 


domingo, 10 de abril de 2022

JAVIER MIRA & NACHO ORTÍZ " EL PESO DEL MUNDO " 2.022 (AUTOEDITADO )

 


" EL PESO DEL MUNDO " es el nuevo trabajo discográfico de JAVIER MIRA pero no en solitario , se hace acompañar de su amigo NACHO ORTÍZ, otro excelente guitarrista cómo lo demuestra en este disco unidos para crear un disco que ya anticipo que es excelente ,dinámico y gratamente muy disfrutable.Y es que cuando se unen dos facetas del ARTE cómo es el arte músical y el plástico en esa simbiosis que siempre han estado unidas a la personalidad de JAVIER MIRA , se crea una obra interesante tanto visual cómo podemos apreciar en el libreto del CD con esa elección de cuadros y artistas de la historia de la pintura de distintas épocas y estilos fusionada con esa simbiosis musical tan abierta y que describe lo que significan para estos dos músicos esos cuadros que a falta de palabras nos describen con las diferentes notas musicales y en un ejercicio de virtuosismo y eclecticismo sonoro quizás nunca visto hasta ahora en un disco de dos músicos españoles que se han dedicado al Rock más duro y desde ese eterna independencia que llevan muchos grupos y solistas para mostrar su arte en forma de disco. Si este disco lo hubieran firmado músicos "guiris " de la talla de un SATRIANI ,VAI ,PAUL GILBERT por poner unos ejemplos estaría en boca de todos , pero claro el ROCK que hacen ciertos músicos y que no suelen salir en los medios publicitados están condenados a ese eterno olvido y más cuando son viejos músicos que tienen bagaje ,técnica y mucho arte cómo en este caso. Con un lienzo en blanco se abre este disco con el tema "OVERTURA " un tema instrumental cómo todos los de este disco que nos introduce en el siguiente tema " AMARILLO , ROJO Y AZUL " cuadro del pintor ruso KANDINSKY y en una pieza muy luminosa ,alegre con unas guitarras impresionantes en el más puro estilo de canción de mi adorado JOE SATRIANI , impecable ejecucción guitarrera tocada con sumo gusto ,eso se aprecia en el disfrute sonoro del que te hace participe la canción . Llegamos al impresionismo sonoro con " SOL NACIENTE " de MONET ,un tema dinámico y luminoso con detalles muy de Jazz Fussion y a toda una gama de pasajes acompañados de esa parte electrónica y filigranas guitarristícas de nivel .Más oscuro y enigmático es el tema dedicado al famoso cuadro de MUNCH "EL GRITO " ,siguen jugando con las emociones descriptivas y derrochando feeling desde sus guitarras con tanto gusto que eso se transmite fácil al oyente lo cúal en obras instrumentales hechas por guitarristas a veces pecan de eso de tanto saturación y demostración de técnica les roba el alma a las canciones. Con un tono más épico se nos presenta una de las grandes piezas de la pintura universal cómo es el cuadro "LA RENDICIÓN DE BREDA " del maestro sevillano DIEGO DE VELAZQUEZ que nos impregna de esa época del siglo de oro español , un tema tocado con mucha emoción y sumo gusto , con todo el dramatismo de un hecho histórico cómo en el cuadro representado.La originalidad del surrealismo del maestro catalán SALVADOR DALÍ con la interpretación sonora de su cuadro " LA PERSISTENCIA DE LA MEMORIA " otra canción dónde todos esos elementos sonoros describen perfectamente el cuadro representado. El siguiente cuadro elegido es "EL JARDÍN DE LAS DELICIAS " de el gran pintor EL BOSCO , otra canción que nos lleva a diferentes momentos sonoros muy experimentales. La fuerza y el empaque sonoro que tiene "METRÓPOLIS " del cuadro de GEORG GROSZ , en un tono más directo y rockanrolero con partes más electrónicas .Oscura y cruda es la interpretación de "SATURNO DEVORANDO A SU HIJO "  del gran pintor aragonés FRANCISCO DE GOYA .La maravillosa y con partes flamencas de la interpretación del cuadro " CANTE JONDO " del gran pintor cordobés JULIO ROMERO DE TORRES ,impecable y preciosa canción.Llegando a la magistral obra "EL GUERNICA " de otro de los grandes maestros de la pintura universal , el malagueñó PABLO RUÍZ PICASSO contando una de las etapas más funestas de la historia reciente de nuestro país, un tema lleno de agresividad y dolor , con unas guitarras incendiarias que contrasta con el rollo más Funk que le imprimen al cuadro " RELATIVIDAD " de M.C.ESCHER .Y cerrando este museo sonoro y visual con el propio artista JAVIER MIRA interpretando un cuadro de su propio pincel que es el que da titulo al disco "EL PESO DEL MUNDO " cerrando así un disco maravilloso y no es por que lo diga yo , es que lo bueno se reconoce a simple vista y creo que este trabajo es de lo mejorcito que he escuchado yo en cuanto a disco instrumental de guitarristas de Rock en España en mucho tiempo .https://www.facebook.com/JMIRAGUITAR

ILDE MEDRANO 



miércoles, 9 de marzo de 2022

SANTI LEAL " BARCELONA CONCERT " 2.022 ( WILD METAL RECORDS , LULLABYE , METAL ON METAL )

 


Es sorprendente la capacidad que tienen algunos músicos en seguir aportando al panorama independiente del Rock más potente y duro su legado , SANTI LEAL es uno de los mejores músicos catalanes dentro del panorama del HEAVY METAL a parte de tener un curriculum en bandas que siempre han tenido su proyección en este duro panorama musical que es el Heavy Metal en este país , su pasado con BLUTAXT ,HANGAR 18 , PYRAMID ,PROYECTO ZEUS , 11 BIS y sus proyectos con amigos cómo FÉLIX BUSTILLO cantante de los míticos ZEUS de Barcelona , y sus trabajos en solitario dónde se abre mucho más a la experimentación de sonidos más modernos y actuales dan buena cuenta de la calidad cómo músico que tiene este señor .Ahora edita un trabajo en directo llamado " BARCELONA CONCERT " un trabajo que refleja con muy buen sonido cómo son los directos de este gran guitarrista y cantante ,recopilando una serie de temas de su estupendo disco "AQUELARRE QUÍMICO " de 2.018 muy bien proyectados en este directo lleno de caña ,virtuosismo e ideas refrescantes saliendo de lo vulgar y manido , para buscar otros horizontes más progresivos. El directo se abre con un tema de plena actualidad la guerra " GUERRA SANTA " un corte poderoso y rotundo que suena cañón en este directo ,seguido de "FLORA Y FAUNA " otra gran canción que no tiene desperdicio , menos directa y más experimental.El virtuosismo guitarrero y la contundencia de " EL BRUIXOT " tema cantado en catalán que da paso a la contundente "RESURRECCIÓN " otro tema dinámico y disfrutable. La caña continua con enrevesado y contundente  anti taurino "SANGRE Y ARENA " , llegando a "SERPIENTE TÓXICA " dónde las guitarras suenan a THRASH METAL , muy contundente.Recogiendo un temazo cómo es "PACIENTE UN MILLÓN " de su magnifico primer disco en solitario "SIN RENCOR ( MMXM d.C.)" todo un ejercicio de malabarismo guitarrero a mucha velocidad y con esa impronta libre que le da esas partes más progresivas que tienen las canciones de este disco .Volviendo a "AQUELARRE QUÍMICO " el tema que da nombre al disco siguiendo ese lado progresivo sin obviar contundencia alguna y cerrando este gran directo, terminando con " ACEPTARÉ MI DESTINO " canción perteneciente a " SIN RENCOR ( MMXM d.C.) una estupenda canción con guiño a AC/DC incluido en su final, para concluir un directo que ya quisieran muchas bandas guiris tener ,¡ De nivel !  https://www.facebook.com/santi.leal.167

ILDE MEDRANO