Usamos cookies propias y de terceros que entre otras cosas recogen datos sobre sus hábitos de navegación para mostrarle publicidad personalizada y realizar análisis de uso de nuestro sitio.
Si continúa navegando consideramos que acepta su uso. OK Más información | Y más
Usamos cookies propias y de terceros que entre otras cosas recogen datos sobre sus hábitos de navegación para mostrarle publicidad personalizada y realizar análisis de uso de nuestro sitio.
Si continúa navegando consideramos que acepta su uso. OK Más información | Y más
Mostrando entradas con la etiqueta METAL. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta METAL. Mostrar todas las entradas

martes, 17 de junio de 2025

4º FESTIVAL HUELVA ROCK - OKULTOS , LONELY FIRE , PULSA DENURA , BLACK TV ( Huelva -14 /06 / 2025 )


El pasado sábado se celebró en la ciudad de Huelva , el 4º Festival HUELVA ROCK , organizado por la asociación de mismo nombre y que tiene su sede social en las inmediaciones del Estadio Nuevo Colombino del decano del fútbol español. Hay que destacar el magnifico cartel que este año han confeccionado dando rienda suelta al Heavy Metal clásico y el Hard Rock de tendencia melódica y hasta un combo alternativo que hicieron las delicias de esa noche en la explanada detrás del mencionado estadio. Nos llamo la atención el impresionante escenario en dónde pudieron actuar las bandas mencionadas (un remolque trailer de camión preparado para estos menesteres con un equipo de luces y sonido profesional ) , a eso de las 8 de la tarde hacían presencia sobre el escenario aún con bastante calor y poco público con respecto a horas posteriores que la explanada se llenaría , la magnifica banda onubense OKULTOS capitaneada por el ex cantante de GAELBAH , ALEJANDRO DARÍO  que durante una hora aproximadamente descargaron ese Heavy Metal tradicional pero a la vez actual , con incidente de que el generador que daba luz y sonido al evento falló y se apagó , pero que en breves minutos se soluciono el problema y que ya no dio lugar a más incidentes toda la noche. Repasaron canciones de su único disco hasta la fecha y nos dejaron un buen sabor de boca al verlos en un escenario inmenso descargando con buen rollo sus temas , incido que el horario para abrir el festival creo que no fue el más idóneo si hubieran tocado un poco más tarde hubieran arrasado.



 Tras la actuación de OKULTOS , llegaban una de las sorpresas del festival , desde Cartagena llegaban una banda que a más de uno sorprendió por su buen hacer LONELY FIRE , su propuesta musical estaba enfocada al HARD & HEAVY melódico dónde dieron rienda suelta a su sonido predominantemente ochentero en concepto , un sonido refrescante que no suele abundar por los festivales de aquí , y que gustó mucho a la audiencia congregada allí repasaron temas propios de su disco y a la vez deleitaron y sorprendieron con una serie de versiones cómo la exquisita "SEPARATE WAYS " de JOURNEY que nos dio un completo gustazo a más de uno , la balada "SHE´S GONE " de la banda de culto STEELHEART y una versión de WHITESNAKE , "HERE I GO AGAIN " ,resaltar la voz del cantante FRANCISCO ROSIQUE que estuvo sensacional ,restando que la banda utiliza teclados en su estilo y por allí no se vio teclista alguno , cosa que resta al menos para mí un poco de realidad al conciertazo que se marcaron. 


El punto fuerte de este festival sería el tercer grupo que tocaba , en este caso tocaba el turno a los gaditanos / cordobeses PULSA DENURA , la banda comandada en la voz por el histórico MANUEL ESCUDERO ( AGO, DEMONIOS EN EL JARDÍN, SANTELMO , SACRAMENTO ,MEDINA AZAHARA y un largo etc en cuanto a formaciones ha estado este hombre )  y JOSÉ PINEDA ( SNAKEYES ...) , nos presentaron todos los singles de ese futuro disco que piensan editar , se les nota las tablas que tienen todos ellos ,sobre todo MANUEL que es un todoterreno  ,y nos deleitaron con su ROCK DURO / METAL melódico y potente ,también tocando algunas conocidas canciones de su etapa en SANTELMO que hicieron las delicias de los allí congregados , se les ve una banda muy compacta sobre el escenario y que suena realmente bien , y que también gustó mucho .




Para acabar el festival optaron por la banda de Burgos comandada por un onubense , BLACK TV son una banda que difería en lo musical con todas las bandas anteriores su propuesta de ROCK ALTERNATIVO en una línea que podía asimilarse a QUEENS OF STONE AGE , THE WHITE STRIPES o incluso a MUSE , hizo que la gente disfrutaran también con su actuación . Resaltar la excelente organización del evento por parte de los socios de la asociación HUELVA ROCK , con barras para comida y bebida a precios populares , mercadillo de artesanía ,stands de grupos y otra asociación cómo la de CONDADO ROCK ,y la presentación del festival por JUAN CARLOS MANZANO de ROCKANTENA ROLL , y todo el buen ambiente que se respiró en esa noche fresquita al lado de la ría de Huelva .Esperando que en la próxima entrega de este Festival veraniego y gratuito se superen aún más , pero resaltar que lo que dieron no fue poco .https://www.facebook.com/huelvarock

Fotos y texto : ILDE MEDRANO 



miércoles, 11 de junio de 2025

SAKE MATE " ... ES EL MOMENTO " 2.025 ( JMB PRODUCCIONES )

 


Si mi cabeza no me falla este es el cuarto disco que edita la banda madrileña SAKE MATE , desde su fundación han tenido varias formaciones ,aunque siempre comandados por PEDRO FUENTES ALZU ( BRONSON ) ex ISTHAR , para los amigos , y en esta ocasión se acompañan de ALBERTO ANDRÉS guitarras y coros , OSCAR DÍAZ al bajo , ANGEL SEOANE voz y coros , y ÓSCAR PÉREZ en la batería , y son los músicos que han grabado este buen disco que se disfruta en su escucha. Si bien el anterior disco "CONDENADO A LA LIBERTAD " me gustó mucho sobre todo por la voz que lo grabó ALBERTO MESA (SKALY ) y ya di cuenta en este Blogzine con su crítica correspondiente , este nuevo disco pues no desmerece para nada el anterior , con nueva formación que trae aires renovados y veteranía a este nuevo disco, que ha sido producido por el maestro JAVIER MIRA (Tritón, Júpiter ,Punto de Mira , etc...) de nuevo añadiendo su sapiencia musical al resultado final de un disco que trae alguna que más que agradable sorpresa en forma de canción versionada.. El disco comienza con el tema instrumental guitarrero "ABSOLUT " que sirve cómo introducción , dando paso al primer tema cantado " ES EL MOMENTO " una canción de ROCK DURO con voces melódicas y con buenas armonías de guitarras muy pegadizas al igual que el enfoque que tiene la canción ,se hace disfrutable a la escucha. Siguen con " LA HISTORÍA NO ESTÁ ESCRITA 2023 " siguiendo en esa línea melódica con otra buena canción que tiene un toque nostálgico , muy ochentero en el enfoque de la canción y hasta en la voz tiene ese toque urbano que tenían las bandas ochenteras de nuestro país , por lo demás agradable a su escucha resaltando el brillante juego de guitarras por parte de BRONSON y de ALBERTO ANDRÉS .Continúan con la versión de un clásico del Rock Madrileño y de la historia de este país , una pedazo de versión más Heavy del clásico de ASFALTO  " LA PAZ ES VERDE " contando con el lujo de que la voz que grabó esa canción mítica participa  en esta grabación , nos referimos al gran MIGUEL OÑATE.Comienza el siguiente tema con guitarras más pesadas , más heavys para la estupenda " PALABRAS HUECAS " , un tema más duro , pero sin renunciar a la melodía y en este tipo de temas dónde los encuentro más compactos. Siguen en esa línea dura con "ESCUCHARÁS MI VOZ EN EL VIENTO " otro estupendo tema con estribillo pegadizo , muy buenas guitarras que dan su peso a esta canción que tiene ese estilo del "Jebi patrio " de los 80´s .Llegando a casi el final del disco con " FANTASMAS 2.023 " otra canción potente con otro melódico y pegadizo estribillo , y con actitud , incluyendo un bonito duelo de punteos guitarreros con una melodía muy española ,todo encajando muy bien en la canción .Finalizando con la inclusión de un tema en directo llamado "DE REOJO " para cerrar un disco ameno , entretenido y fácil de escuchar , a mi sinceramente me ha gustado ,que al final es lo que importa decir. https://www.facebook.com/sakematebronson

ILDE MEDRANO 



viernes, 2 de mayo de 2025

"LA RATA BLANCA EN PANDORA BOX " - RATA BLANCA ( Sala Pandora , Sevilla , 01 / 05 /2O25 )

 

Ya tocaba que la banda más conocida del Hard Rock y Heavy Metal argentino en todo el mundo ,volviera a tierras españolas , haciendo una gira por muchas ciudades españolas  (no sólo para tocar en algún festival ) , con anticipo de nuevos temas que irán en su próximo disco en formato EP .No faltaban las ganas de volverlos por tierras andaluzas dónde es una banda realmente querida , sus primeras actuaciones allá por el año 1.993 recalaron acompañando a MEDINA AZAHARA por tierras onubenses ,y en este caso sería su segunda visita a la capital andaluza. Faltaría a mi verdad que siendo un fan reconocido de esta banda Argentina cómo muchas otras bandas de ese país que las tengo en estima , tenía muchas ganas de verla de nuevo y así ha sido , pero no con toda la satisfacción que me pudieron transmitir en ese momento , por diversos factores extra musicales y también que percibí en la actuación que a mi modo de ver restan puntos a una banda con una calidad incuestionable , aunque haya nuevos miembros que suplen a veces correctamente o suplen , la calidad que tuvieron esos ex miembros de la banda original y que grabaron muchos discos con ellos de la banda sin desmerecer la labor de los nuevos. Las cuestiones extra musicales pero sociales fueron evidentes en el cacheo fuera de lugar  en post de una seguridad "los Rockeros Heavys NO SOMOS DELICUENTES " y si hablamos de lo denigrantes que le pareció ese cacheo a las chicas aunque fuera una chica la que cacheara ,yo creo que estaba fuera de lugar, se nota que están acostumbrados a un público discotequero ,problemático y que no es lo que se dice un local a

mi modo de ver para estos menesteres. El factor precio en taquilla también nos dejó tocados en cierta manera por que vamos ya a nivel casi de unos Megadeth , por menos he visto lo que se dice auténticas leyendas .El sonido del local desde la posición en la que yo estuve ,( depende mucho de dónde te sitúes ,pero el volumen de algún instrumento con los graves a mí personalmente me incordió toda la actuación ) en detrimento de que comenzara la actuación con problemas de micro dónde no se escuchaba casi nada la voz de ADRIAN BARILARI , ni los teclados cómo se debiera , salieron a escena sobre las 9´15 aproximadamente y ya note dónde yo estaba que no iba bien la cosa ) , cambios de micros , cantando con dos a la vez y ni por esas eso sonaba cómo debiera , también vimos una silla en la que ocuparía sentado el maestro WALTER GIARDINO toda la actuación , viendo a lo largo del concierto la incomodidad con la que estaba tocando , muestras de dolor cuando se movía un poco y se recolocaba en la silla , una lesión en la rodilla o parte de su pierna le impedía desarrollar un show cómo el quisiera , no suspendieron y tiraron para adelante con la actuación .

La sala tuvo una más que excelente entrada que ayudaron pues muchos compatriotas suyos y gente latinoamericana que viven y trabajan en nuestra tierra .Por lo demás repasaron un buen puñado de canciones que desarrollaron en casi dos horas de actuación , dónde en las habituales "canciones cantarinas " la gente cantó a gusto , yo disfruté la parte más dura y Heavy de la banda , y dónde ADRÍAN con su simpatía y dotes vocales nos arrastraba a disfrutar aunque desde mi lado tuviera ese sonido de bajo me taladrara los oídos , mientras WALTER GIARDINO nos deleitaba con su destreza con las seis cuerdas a pesar de estar sentado. Acabado el concierto comunicaron que ni hacían entrevistas , ni salieron a firmar discos y hacerse fotos con los seguidores,  cómo en otras ocasiones que Sí lo hicieron ,doy testimonio .Un concierto bajo mi punto de vista que me dejo una agridulce sensación no por la labor musical , pero todo en conjunto le restó puntos a lo que pudo ser otra noche inolvidable de música con la que uno disfruta de verdad y en la mejor compañía , aún así estamos "BAJO EL PODER DEL SOL " que de eso también entendemos por estas tierras aunque ni trajeran dulce de leche , para llevarte de recuerdo.

Texto y fotos.

ILDE MEDRANO 








miércoles, 11 de diciembre de 2024

LOS MEJORES DISCOS COMENTADOS AQUÍ Y NO COMENTADOS DE 2.024



Se acaba otro año más y cada día comentamos menos discos independientes en este blogzine , así que este año he puesto lo mejor del mercado internacional , o al menos los discos que un servidor se ha comprado  y disfrutado ,así que complementando ese listado de grupos de aquí , pues pongo los de fuera por que creo que es lo que vamos a fomentar a partir de ahora en este blogzine , dónde voy a ir escribiendo pues sobre discos clásicos y material que vaya llegando a mis manos, sin olvidarme de reseñar los conciertos a los que asista .Sin más puedo decir que las viejas bandas siguen mandando y editando discos de un nivel altísimo para hacer callar a más de un@.Os deseamos unas felices fiestas navideñas y un próspero 2.025 




DE AQUÍ :

1- THE STORM " ETERNAL YOUTH "

2-  STAR MAFIA BOY  " WARRIOR "

3- JUAN OLMOS " INMORTAL "

4- BRÉTEMA " SUSURROS "

5- OLDHANDS " LITTLE BITES "

6- ÚLTIMO DESEO " SIN TU AMOR "

7- MORCUENDE " EL OTOÑO DEL FUTURO "

8- ABXENTA -  "LINEA 2 "

9- ZEUS  ( REEDICIÓN )

                                                                                    10- EVO  "ANIMAL DE CIUDAD "  ( REEDICIÓN )







INTERNACIONAL :

1-MC5 "HEAVY LIFTING "

2-FREEDOM  " STAY FREEDOM ! "

3-THE EMPIRE STRIKES "MOTEL SCANDINAVIA "

4- SAXON " HELL FIRE AND DAMNATION "

5- STRYPER " WHEN WE WERE KINGS "

6- JUDAS PRIEST " INVINCIBLE SHIELD "

7- THE CULT " THE MIDNIGHT SUN "

8- MARS " THE OTHER SIDE "

9- ALICE COOPER " ROAD "

10- ORPHANED LAND " A HEAVEN YOU MAY CREATE "





domingo, 17 de noviembre de 2024

ABXENTA " LINEA 2 " 2.024 (AUTOEDITADO )



 "LINEA 2 " es el nuevo trabajo de la banda Marbellí y hace el quinto de la discografía editada por la banda de Heavy Metal más etílica de la provincia malagueña. Llama la atención el currado y guapo "art work " del disco y la presentación lujosa en digipack de tres cuerpos que complementa a este nuevo EP cargado de 4 canciones , fuertes ,tralleras en la línea que la banda ha llevado desde sus comienzos .No falta humor en la apertura del disco con una endiablada intro " BIENVENIDOS " que da paso al primer tema que da nombre al disco "LINEA 2 " , es un poderoso tema de HEAVY METAL clásico que lleva una línea que te puede recordar en esas guitarras a la vieja escuela de unos ACCEPT , potente y agresivo Metal bien facturado y cantado , lleno de poder y de fuerza , de ese que incoscientemente te hace seguir el ritmo de la canción moviendo la cabeza. Dan paso al himno etílico " BEBER " , es otro trallero tema que rezuma energía y buen rollo "borrachil " no apto para abstemios , con buenas demostraciones guitarreras y el rollo pegadizo que lleva su letra ,ideal para directo. Sigue la contundente y cabalgante   "HOY ES EL DÍA " , otro tema que rezuma buen HEAVY METAL de estilo clásico , tema marchoso , contundente y directo. Llegando a " BUITRES " tema que cierra este estupendo EP , que se nos hace corto por que el rollo que llevan ABXENTA engancha ,y además es un material accesible que puede gustar a cualquier Heavy de ayer y de hoy por que te hace conectar con facilidad con su música .Siguen en la banda su cantante ALVARO en la voz ,un tio que cumple con su agresiva voz ,el amigo FER en el bajo ,BARÓN en la guitarra, ANTONIO en la guitarra solista y la nueva incorporación en la batería de MIGUEL .Un trabajo la mar de recomendable este "LINEA 2 " al igual que sus anteriores , no te los pierdas si aún no los conoces.

https://www.facebook.com/abxenta.rock

ILDE MEDRANO 



sábado, 29 de junio de 2024

IRTHANGAZ " LA MALDICIÓN DE IRTHANGAZ " 2.024 ( THE FISH FACTORY )

 


Presentamos a la banda catalana IRTHANGAZ con su álbum  " LA MALDICIÓN DE IRTHANGAZ "  una formación que realiza un estilo Power Metal , ellos son IVAN MUÑOZ al bajo , FRANCES GONYALONS a la guitarra , TONY GARCÍA voz y guitarra , y en la batería ADAM YADLOVSKY. Practican un Power Metal muy sui generis  algo lineal y muy melódico dónde predomina la instrumentación rápida ,cabalgante ,típica del subgénero ,se deja escuchar con facilidad dónde no resalta la voz que en este caso no es una voz aguda  tipíca de este estilo , están más cerca en lo vocal de TIERRA SANTA que de HELLOWEEN o BLIND GUARDIAN. El disco comienza con la típica y tópica introducción llamada  "EL PRESAGIO " que da paso al primer tema del disco " EL GUERRERO " dónde a la velocidad de la luz arrancan metiendo ese sonido característico de este estilo , más cerca del Heavy Metal clásico si no fuera por esa dulcificación del sonido con los característicos estribillos melódicos y ese tono épico en las canciones .De una manera muy maidenesca con el bajo y que de nuevo me recuerda a los mejores momentos de TIERRA SANTA de sus primeros discos , este comienzo a medio tiempo de "GRITOS EN LA NOCHE " que luego sube de intensidad arremetiendo unos dibujos guitarreros muy clásicos y esa tónica power metalera clásica. No cambian el patrón con respecto a la anterior canción , aunque este tema es más rápido y el doble bombo se deja notar más en "MALDIGO BRUJO ".De nuevo el sonido del bajo es el conductor de la canción en el tema que da titulo al disco "LA MALDICIÓN DE  IRTHANGAZ " un tema que ya suena más grandilocuente , cabalgante y con ráfagas de rapidez sin destacar algo en concreto de la canción por que es muy similar a las anteriores canciones.De nuevo esos pasajes de bajo,  entradilla suave de guitarras para un tema lento , reposado y tristón cómo es "HACÍA LA LUZ " que contrasta con la fuerza del siguiente tema "CRISIS DE FE " un tema potente y rápido con estribillos melódicos ,es de los temas del disco que más resaltan de los más conseguidos .En "150522" suenan más a Heavy Metal clásico en este tema de corte instrumental con variados cambios de ritmo .Cierran este disco con " LA LEGIÓN DE LOS CONDENADOS " dónde me siguen sonando demasiado  a los últimos IRON MAIDEN en esas melodías que conduce el bajo y las guitarras ,en dónde arrancan con rapidez siguiendo la línea musical que se han marcado. Un disco pasable , al que le falta muchas cosas para que a mi me deslumbre o destaque , seguro que para el próximo mejoran algo más .https://www.facebook.com/irthangaz

ILDE MEDRANO 

viernes, 28 de junio de 2024

BRÉTEMA "SUSURROS " 2.024 ( THE FISH FACTORY / DEMOND RECORDS )

 


Es conocida esas reuniones de músicos famosos o muy conocidos ,que forman un proyecto o super grupo , no sólo ocurre en el extranjero , aquí BRÉTEMA es la reunión de viejos zorros del mundillo Heavy de hace años contando con PACHO BREA que ya de por sí tiene historia musical a sus espaldas cantante de muchos grupos , proyectos y discos en solitario conocido sobre todo por ser la voz de ANKHARA ,tampoco el guitarrista cordobés afincado en tierras gallegas JOSE RUBIO se queda corto en trayectoria musical , y no digamos JOAQUÍN ARELLANO " EL NIÑO " uno de los más conocidos bateristas de Hard Rock y Heavy Metal del país , junto a JUANJO COBACHO en el bajo y ROBERT BEADE a la guitarra complementan una formación que creo que van a dar que hablar con este discazo llamado "SUSURROS ".El disco comienza con una canción luminosa aunque le contradiga ese titulo de "OSCURA LUZ " es un tema de potente Heavy Metal melodioso que cuenta con un pegadizo estribillo y el buen hacer de la forma de cantar de PACHO BREA y de los ataques guitarreros de nivel y con una instrumentación que suena impecable y accesible. Siguiendo en una línea más HARD & HEAVY ochentero es la canción que da titulo al disco "SUSURROS ", sigue mandando esa voz natural que va conduciendo la canción perfectamente fluyendo con naturalidad no es un tema forzado ni hecho para impresionar si en la línea de aquellos años de DOKKEN ,SANGRE AZUL por ahí van los tiros ,una canción que todo es un conjunto nadie destaca sobre otro ,con la suficiente comercial para gustar a cualquiera. El tercer corte del disco es un tema a medio tiempo ,de delicada sutileza , estupendamente interpretado con bonitos detalles guitarreros sencillos y efectivos para llamarte la atención ,explosionando en un melodioso estribillo  con dramatismo emocional  "ALGUIEN PARA AMAR " ,está lleno de buen gusto musical ,estupenda canción. La potente "TIEMPO " es otra buena muestra de la calidad que tiene este trabajo se hace disfrutar a cada escucha ,canciones que te hacen sentir y vibrar como esta canción o la más dura y Heavy en "VUELA " en dónde se torna el estilo vocal hacía una interpretación más agresiva y oscura , con unos detalles arabescos flamencos que ponen un punto de originalidad llegando a un punto técnico y progresivo bastante disfrutable. De nuevo esos sonidos familiares de clásico HARD & HEAVY ochentero en "PERDIDO EN EL AYER " estupendamente interpretado en una canción que transmite de esas que te dan buen rollo al escuchar. Siguen con temas delicados ,pasionales con "DECIRTE ADIÓS " sigo alabando la excelente interpretación vocal de PACHO BREA incidiendo en lo natural que hace que fluyan las canciones con su voz , sin alardes vocales fuera de tono y excentricidades varias que se encuentra uno en otros discos cantados por otras voces ,es una canción que tiene feeling por que te hace sentir ,algo que hecho en falta en muchos discos sean de estilos melódicos que sean  cayendo en la más profunda ñoñería con frialdad , en este caso no .Pisan el acelerador con un sonido más rotundo y cañero en " MI MUNDO " que me recuerda la potencia de aquel SLAVE TO THE GRIND de SKID ROW , aunque BRETÉMA nada se parezca a ellos .Y no bajan el nivel con la siguiente canción "GRIS " tema rotundo ,hard rockero  que de nuevo me recuerda ese sonido de finales de los 80´s , WHITESNAKE , SANGRE AZUL  ( lo cual es un elogio ) otra gran canción para disfrutar en directo. Cierran el disco con un trallazo llamado "NIEBLA "su sonido es más moderno ,agresivo y técnico en guitarras que no desentona para nada con el resto de canciones que pone un broche final a uno de los mejores discos de una banda española que haya escuchado en los últimos tiempos , un disco de 10 muy bueno,  producido y arreglado por JOSE RUBIO se nota en el resultado y labor de unos profesionales de tal nivel y categoría.https://www.facebook.com/profile.php?id=61555584629724

ILDE MEDRANO



lunes, 15 de enero de 2024

FAN RAY " CUENTO DEL MAR " 2.023 ( THE FISH FACTORY )

 


Desde tierras "mañas " nos llega este nuevo trabajo de FAN RAY , " CUENTO DEL MAR " un trabajo excelente tanto en música cómo en presentación ,( el art work del disco es sencillamente espectacular ).Por ahí comenzamos bien y si hablamos de un trabajo de puro HEAVY METAL del bueno , más razón para hacerte con este discazo. Aquí no se andan con tonterías ,van al grano con todos los ingredientes clásicos de esta música que nos engancharon hace ya más de 30 años , ni pecan de "moñas ", ni de " trues" ni de "power metal "son clásicos argumentos de ROCK DURO Y HEAVY METAL del que siempre nos han molao ( por lo menos a mí ).Comienzan con una típica introducción orquestada muy de batalla naval cómo nos señalan en la portada del disco "PRELUDIO EN EL MAR ",dando paso al primer temazo del disco que es el maidenesco "LIBERÁME " un tema de puro HEAVY METAL ,rápido , melódico , esgrimiendo fuerza y melodía en la parte vocal , contagioso en el ritmo ,muy dinámico y pegadizo.Esos acordes clásicos de " ÁREA 333 " me retrotraen al mejor tiempo de Heavy con gente tan grande cómo DIO ,OZZY , JAKE LEE ,VIVIAN CAMPBELL por eso y más sigo amando este estilo , y FAN RAY te lo dan , tema cortado por esos riffs incandescentes ,estribillo pegadizo , voz controlada dando el callo , y el incosciente movimiento de cabeza que hace sentir el ritmo de la música y lo más importante disfrutarla.Y la cosa va subiendo de intensidad con "ALMAS LIBRES " un tema rápido ,contundente de esos que se disfrutan con un estribillo super pegadizo para corear en un concierto ,(a veces la formula más simple suele ser la más efectiva ).Más ralentizada es ¿ DÓNDE ESTÁS ? un tema bastante bueno ,con más matices ,más expresivo dónde se luce la voz sacando variados matices desde voz baja a subir , tiene el gancho de las canciones de antes ,que te llegaban a emocionar , la canción explosiona en argumentos guitarreros de guitarras dobladas muy maidenescas para algunos será un handicap a mí me sigue sonando a gloría. El disco no baja de intensidad rápida aparece "ALLÍ ESTARÉ " otro temazo con un grandilocuente estribillo y gran potencia que te atrapa al rollo que llevan FAN RAY .En "I.A." de nuevo nos muestran el poder que tiene esta banda esgrimiendo muy buenos argumentos sonoros , con un estilo más "progresivo " con bastante cambios de ritmo y conjugando matices más rápidos con otros más ralentizados.Para nada se hace el disco aburrido , hay variedad pero siguiendo una línea , "TODO LO BUENO QUE TERMINA " tiene ingredientes más del estilo más melódico , resaltando las subidas de voz en el estribillo y esas guitarras de sabor clásico entre buenos riffs. Llegamos al tema que da nombre al disco " CUENTO DEL MAR " que tiene ese tono poético para una canción de tono épico y cabalgante cómo esta ,bastante disfrutable .Acaba el disco  con una canción lenta en plan Power ballad llamada " RECUERDO SOY "que pone el broche de oro para un gran disco , que a mí particularmente me ha encantado ,creo que han hecho un gran trabajo .FAN RAY son TOÑO en la voz , estupendo en todo el disco , SANTI y ANDRÉS guitarras con gusto en todo el disco , JORGE en el bajo y ÁLVARO en la batería , no pierdas a estos PIRATAS de ZARAGOZA que creo que van a dar que hablar con este gran disco .https://www.facebook.com/FanRayOfficial

ILDE MEDRANO 



martes, 2 de enero de 2024

BLUTAXT " I " (SUPERICTUS MUSIC ) 2.023

 




Comenzamos otro año nuevo , ya estamos en 2.024  y al final de año nos llegaron varias novedades ,algunas recién salidas en el mes de Diciembre , otras cómo este primer disco de BLUTAXT grabado recientemente tras la reunión y la  reedición en CD de sus demos desde el año 1.986 que la banda comenzó. No podemos obviar que estamos viviendo unos años dónde las reuniones de muchas bandas del underground patrio , bandas que tuvieron su pequeño nombre dentro de la escena de aquellos años en sus entornos es algo frecuente. BLUTAXT es una de ellas de la zona de Cataluña dónde siempre ha habido un caldo de cultivo de bandas en muchos casos más innovadoras y arriesgadas que en la zona centro , también cultivando lo tradicional sin quedarse estancadas totalmente en unos clichés clásicos y tampoco saliéndose de ellos cómo en este caso .Detrás de la reunión de BLUTAXT está un viejo conocido nuestro , un gran guitarrista con un curriculum de bandas y discos sobresalientes en dónde cualquiera de las bandas que ha participado ha dejado su sello , desde HANGAR 18, PYRAMID ,Proyecto ZEUS , SANTI LEAL 7 FLX, 11 BIS , también en solitario  y ahora BLUTAXT , nos referimos a SANTI LEAL que se encarga de la guitarra y coros ,composición , producción y grabación , junto a LUIS MIGUEL ALTISEN en la voz , ERIC ROVIRA batería y coros y DANI SOTO bajo y coros .¿Que nos encontramos en este disco ? pues es un disco de HARD & HEAVY con esa balanza entre el HEAVY METAL puro y el HARD ROCK con un pie en los 80´s y la clara evolución del sonido más avanzado de los 90´s ( no es grunge jaja ) .Es un disco dínámico compensando fuerza y melodía ,destreza y técnica , con buenas composiciones que están al servicio de la canción , no las canciones al servicio de las cuestiones técnicas y del virtuosismo gratis , aquí todo compensado , atractivo , con su lado de pesadez y contundencia necesaria , y también el feeling que desprenden las canciones para engancharte a ellas .Comienza el disco contundentemente con un rafágazo de puro HEAVY METAL , directo y espídico , jugando con esos coros que son muy de los trabajos en solitario de SANTI LEAL , con unas guitarras virtuosas que echan fuego pero sin desbocarse. Más pausada en su inicio y más hardrockera entra "DORMIR DE PIE " con un rollo más clásico y ochentero en sus argumentos líricos , típica canción dónde el estribillo melódioso y los coros son parte fundamental de la canción , canción coreable y disfrutable. Aún con ese enfoque más melódica y Hard Rock es " DULCE CARO CAROLINE " un tema super pegadizo con sus partes más contundentes y heavys. Los buenos riffs con los que comienza este tema rápido "REY DEL ALAMBRE " , tema muy en consonancia con el estilo de grupos cómo MR. BIG esa destreza y sonido que emana de la guitarra y las manos de SANTI LEAL son muy del estilo de PAUL GILBERT & CO. Siguiendo esa tónica de buen HEAVY ROCK melódico estilo 80´s  " DE FRENTE Y A POR TÍ " es otro de los temas más pegadizos del disco de esos que te hacen seguir el ritmo de la canción con la cabeza y dando la aprobación de lo que escuchas es bueno de por sí .Muestran más fuerza en la contundente "RESUCITAR PUEDE SER UN BUEN PLAN " dónde mandan de nuevo esos coros al unísono ,en otra de las canciones pegadizas y con argumento reivindicativo del Metal . Riffs puramente Acedecianos  abren el corte " AUTÉNTICOS " que es otra canción melódica en dónde se hace referencia a la banda escocesa /australiana  , es un tema divertido ,disfrutable , una vacilada que seguro que funciona bien en directo , marcándose de nuevo SANTI LEAL unos fraseos de guitarra cortos pero virtuosos , y en dónde los coros siguen mandando en la canción con su pegadizo estribillo al igual que  con " NO HAY PALABRAS " ,otra buena canción esgrimiendo los mismos argumentos sonoros que al menos a mis oídos gusta que sea así .En " INSURRECCIÓN ,REVOLUCIÓN ,SUBLEVACIÓN " siguen jugando con la balanza de coros pegadizos y efectivos riffs de guitarra , con un toque diferente y personal marca SANTI LEAL .Este estupendo disco se cierra con "SI TIENES FRÍO PONTE AL SOL " que tiene un rollo VAN HALEN con un riffs pesados muy en consonancia con los de la versión del "YOU REALLY GOT ME " de THE KINKS , que se disipan en la dínámica de la canción que va por el estilo tan personal que tienen BLUTAXT . En definitivas un disco disfrutable , lleno de calidad , buen rollo musical y siguiendo ese enfoque tan particular que tienen los discos de grupos nacidos en los 80´s pero que han ido evolucionando con el tiempo cada uno con su estilo y personalidad antes de que nos convierttierámos en clones miméticos de lo que se hace afuera , perdiendo la personalidad que las bandas de aquí tenían las bandas de la península ibérica , unos mejores , otros peores pero cada uno sonaba diferente y siempre lo he dicho con PERSONALIDAD .https://www.facebook.com/Blutaxt

ILDE MEDRANO.



lunes, 15 de mayo de 2023

REY LOBO " INFINITO " 2.023 ( CD MUSIC / DUQUE PRODUCCIONES )

 


En España siguiendo los patrones musicales centro europeos y de Escandinavia se creó un estilo que bandas cómo AVALANCH ,WARCRY o TIERRA SANTA crearon , y han influenciado a tantas bandas de HEAVY METAL melódico de corte épico ,power y sinfónico que podemos apreciar hoy día son una de las marcas del METAL ESPAÑOL actual. REY LOBO siguen esa escuela pero en este segundo disco "INFINITO " aún siendo producido por ALBERTO RIONDA de AVALANCH , muestran más personalidad y muchas más diferencia con respecto a la banda del guitarrista y productor asturiano .Creo que han sabido lograr su sonido y sonar diferente a los postulados con los que crecieron , su Metal melódico lleno de matices orquestados dónde también notamos la gran influencia del Hard Rock clásico en su METAL , creo "INFINITO " es un paso adelante de una banda que creo que tiene cosas que decir a largo plazo .Con " LUX AETERNA " abren el disco con un corte de Power Metal  dónde manifiestan su apuesta por orquestaciones grandilocuentes y épicas, dónde la balanza de fuerza y melodía van a la par , brillando en los estribillos sencillos y pegadizos.Siguiendo esa línea power "HIJO DE LAS ESTRELLAS " es un tema lleno de fuerza guitarrera ,teclados de órgano tipo iglesia y esa impronta progresiva a lo SYMPHONY X que tiene este tema.Entrada exquisita de teclado para abrir con mucha fuerza "HIDALGO " un temazo que brilla con luz propia , engancha fácil con su pegadizo estribillo "happy " y con el poder guitarrero progresivo que tiene.Siguiendo esa tónica musical "EL HAMBRE " es otra buena muestra de estos chicos murcianos NACHO FERNÁNDEZ voz y coros , PEDRO GALLEGO guitarra y coros , WENCESLAO MIRALLES bajo , GUILLERMO BARRANCO batería y MIGUEL TORRALBA teclados con esta canción progresiva. El sonido de un violín introduce "DUELO " otra gran canción de las más duras y potentes del disco , al igual que la intensa  "EN LAS FAUCES DEL LOBO " otra excelente canción dónde suenan de escándalo. Con una tonadilla algo más "happy " y melódica , tema rápido más standard que los anteriores en "VALERIA". Llegando al punto más sentimental tipo balada cómo "UN REFLEJO EN MÍ " y de nuevo el Metal progresivo de "UNIVERSO ". Otro de los temas que destacan en el disco es "LA ESCALERA DE LA CREACIÓN " que me ha recordado a los viejos STRATOVARIUS con esa entradilla de teclados , es un tema cañero y progresivo .Cerrando este buen disco con " EL ANIVERSARIO " otro tema de connotaciones melancolícas , progresivas y muy power. https://www.facebook.com/reyloboband/about

ILDE MEDRANO 



martes, 11 de abril de 2023

ENDERNITY "FLESH AND BONE OF HUMANITY " 2.023 ( DUQUE PRODUCCIONES )

 


Interesante nuevo trabajo discográfico de la banda madrileña ENDERNITY , una banda que practica un METAL de corte épico y melódico en sus canciones con la fiereza de estilos más extremos herederos del Death Melodíco sueco , Viking ,doom y Dark , y con la suficiente dosis de Heavy clásico es lo que puedo apreciar en este buen disco que suena afilado potente y con un sonido claramente internacional todo cantado en inglés y bien presentado en un oscuro digipack ,atractivo en diseño .La banda está formada por MANU HERNÁNDEZ en la guitarra y voz solista ,JUAN CARLOS FERNÁNDEZ en el bajo , SANTIAGO ARROYO en la batería, y RODRI ARIAS en la guitarra. Con una intro de corte romántico a base de piano ,violín y teclados entra " A HANDUL OF DUST " corta instrumental que da paso al primer trayazo "GODDESS OF ISTHAR " con sonidos arábigos , fiereza vocal que contrasta con voces más limpias cercanas al estilo vocal de DAVID DEFEIS de VIRGIN STEELE e incluso ese tono épico que toman las canciones llenas de guitarras virtuosas y muy técnicas con ciertos devaneos sinfónicos progresivos orquestales llenos de la suficiente meláncolia oscura .Siguiendo esa tónica musical oscura "COZY BUBBLE " nos hace retroceder en el tiempo a ese Doom Death Metal de hace unas décadas que tantas buenas bandas dio.Suben de intensidad con la descarnada "REVENGE " en consonancia con los sonidos más extremos escandinavos al igual que la intensa "IN THE NAME OF GOD " una brutalidad de canción en sentido más extremo del termino.Cambiando de nuevo a sonidos más melodícos con el tema lento de reminiscencias vikingas " IT´S RAINING AGAIN ".De nuevo esos sonidos oscuros en "IGNORANCE CELEBRATION", un tema de estribillo himníco ,constrantando de nuevo con la sorprendente "DARKNESS TO SHINE " un tema diferente y muy melódico , más cercano al Metal tradicional ochentero que a otra cosa aunque pongas voces semiguturales y agresivas,suena a laca .Vuelve la caña rápida con "BITE ME HARD " tema de reminiscencias thrashers que contrasta de nuevo con la calmada y oscura "STAND UP " en su inicio que explosiona en grandilocuencia y coros épicos convirtiéndose en un tema bastante accesible y melódico.Llegando al corte "A PART OF US ALL " de tintes góticos y death melódico .Cerrando este muy buen disco con " HELL IS WHERE I DO BELONG " con otro tema trallero y de corte épico poniendo un buen final para un disco que creo que tiene un gran nivel. https://www.facebook.com/endernityoficial

ILDE MEDRANO 



miércoles, 8 de marzo de 2023

PADRE CUERVO 2.023 ( DUQUE PRODUCCIONES / MALDITO RECORDS )

 


Buena sensación nos ha dejado este primer disco de la banda de STONER METAL , PADRE CUERVO ,con un disco eléctrico e intenso ,desafiante con los suficientes argumentos para convencer al más despistao.El disco contiene canciones alternando tanto el idioma español cómo el inglés ,defendiendo sus postulados en las dos vertientes estupendamente. Efluvios desérticos al más puro estilo KYUSS nos introducen en la salvaje "LA SOGA " entre cadencias doom stoners muy sabbathicas que se aceleran en agresividad vocal y guitarras densas.Con un rollo más HARD ROCK 70´s "CHACAL" es otro trallazo de Rock visceral y auténtico que lo podemos emparentar con SPIRITUAL BEGGARDS y bandas afines a ese sonido. El primer tema cantado en la lengua de Shakespeare es "THE COOKBOOK OF THE DESTRUCTION " sonando denso en guitarras y fiero en actitud vocal , un tema de corte más heaviero .La rockera " YOU CAN´T ESCAPE FROM HELL " es otro buen tema que tiene ese componente Southern Rock también en el estilo de la banda que contrasta esa crudeza con la luminosidad de "ENCRUCIJADA " un tema en su inicio más acústico explotando en intensidad poniendo un punto diferente a los anteriores temas. Otro de los temas cantados en inglés es " NOVEMBER BONES " en dónde vuelven a dar rienda al HARD ROCK metalizado con un resultado estupendo al igual que "CORONA DE ASTAS " un tema más duro y metalico con referencias al sonido de METALLICA y en consonancia con C.O.C..Continuan alternando temas en inglés y español con " DON´T STEAL " otro tema contundente y agresivo , básico y en un estilo más HARD ROCK .Las guitarras pesadas y ese ambiente desértico manda en la estupenda descarga de " EL ÍDOLO " otra salvajada exquisita. No pueden obviar la influencia de BLACK SABBATH en este temazo lleno de actitud PUNK ROCK cómo es "CHEER WHITH YOUR GUTS " tema killer para disfrutarlo.La densa "WHAT I OWE YOU " sigue por esos postulados doomers y stoners más puros , pesadez , visceralidad vocal contrastando de nuevo con "LA VOZ DEL FUEGO " con un sonido pesado pero más ambiental .Cerrando este estupendo disco de gran calidad con " CUERVOS DE POLVO " un tema a medio tiempo con gran influencia Southern Rock creado por CÉSAR ARROYO LÓPEZ voz , guitarra y coros , FERNANDO RODRIGUEZ CARMONA guitarra ,DAVID PEÑA al bajo ,  JOSE ROLDÁN RUEDA en la batería .https://www.facebook.com/PadreCuervoBand

ILDE MEDRANO



martes, 7 de marzo de 2023

KNIGHTS OF BLOOD " EL JUICIO DE OSIRIS " 2.023 (DUQUE PRODUCCIONES )



 Cuando una banda joven se reafirma en sus argumentos y va creciendo musicalmente en calidad ,eso le ocurre a los granadin@s KNIGHTS OF BLOOD con su cuarto trabajo discográfico , que tiene todos los ingredientes necesarios para engancharte a este "EL JUICIO DE OSIRIS ". La banda ha ido creciendo sobre los escenarios y también en estudio , y este disco es la reafirmación de que aún hay bandas que hay que tener en cuenta para largo.Siempre hace buen juego historias basadas en una de las civilizaciones más enigmáticas y adelantadas cómo fue la civilización egipcia , y en este disco KNIGHTS OF BLOOD lo hacen , comenzando el CD con el primer corte del mismo , "CAIDA A LOS INFIERNOS " un tema rotundo y épico comandado por el tono jovial de la voz de MIREIA impresionante en todo el disco y unas guitarras estupendas por JOSE y JAVI , y la base rítmica de KYLE  batería y ALEN al bajo. Comenzando suave en el inicio con destellos guitarreros de muy buen gusto en "EL VIAJE DEL ALMA " y en un tono baladistíco que se rompe ante la fuerte entrada de toda la banda con guitarras cañeras y contundencia ,que concluye en otro tema de corte épico que da paso a otra gran canción llamada "SUSURROS DE APOFIS " un tema con esos elementos arabícos egipcios que nos ambientan la historia del disco , con duelo de guitarras estupendas. La cabalgante y maidenesca entrada de "LUNES DE SANGRE " un tema espidico e intenso ,demostrando los buenos argumentos musicales que esgrimen con acierto y soltura ,puro HEAVY METAL del bueno ,jugando con diferentes intensidades.Llegamos al tema que da nombre al disco " EL JUICIO DE OSIRIS " uno de los mejores de este trabajo , con guitarras muy thrashers y la épica egipcia a lo "POWERSLAVE " ,con una estupenda interpretación vocal por parte de MIREIA .Contrastando la rápida entrada y la rotundidad de "CASTIGO ETERNO " otra canción que destaca de este disco por su fuerza y su originalidad .Cierran con "EL LIBRO DE LOS MUERTOS " a modo de epitafio un tema de corte orquestado este sobresaliente cuarto disco de KNIGHTS OF BLOOD .https://www.facebook.com/KOBHeavymetal

ILDE MEDRANO 




domingo, 4 de septiembre de 2022

ASTAROT " BAIXO A LUZ DE BREOGAN " 2.022 ( ROCK CD RECORDS )

 


En este mundo de música actual de usar y tirar , de esa que ni quiero nombrar , y en dónde hasta por lo que siempre apostamos nos resulta muchas veces artificial , mecánico y sin alma , en dónde se mira más la mierdas que a veces vienen de fuera y se obvia a nuestras bandas , en este caso ya veterana aunque no muy conocida por las jovenes huestes metaleras , ni tan siquiera por muchos veteranos que vacilan de saber la historia de nuestro Rock y desconocen la calidad que esta banda gallega atesora musicalmente , que lleva por bandera su amor por sus raíces tanto musicales y literarias, y de falar galego , un idioma que cautiva mi oido. Cuando la música es cultura se demuestra de esta forma con calidad ."BAIXO A LUZ DE BREOGAN " es el nuevo disco de ASTAROT que cuenta con una lujosa presentación en digipack de tres cuerpos con un dibujo bonito y alusivo de la cultura céltica. Comenzando con fuerza heavy ,la tremenda instrumental de tono épico celta galaico .entre los sonidos de flautas ,gaitas , las poderosas guitarras rompen el silencio para deleitarnos con la bailable melodía en un ejercicio de verdadero FOLK METAL ( no ese que está de moda .esto es más auténtico ) que sirve cómo apertura del mismo con "AIRES DA LONTREIRA ". De comienzo más intimo llega la canción "LUZ DE BREOGÁN " una auténtica delicia céltica galaica que nos lleva en volandas , disfrutando de su musicalidad , de su magia , una gozada .Un clásico del folklore gallego cómo "CAMARIÑAS " pone ese punto sentimental pausado y emotivo , que explosiona en un animado y rockero tema entre flautas ,gaitas y ese estilo de Muñeíra , dísfrutable al máximo .Otra preciosidad de canción que ya en su momento la famosa banda de folk galego LUAR NA LUBRE con la voz mágica de Rosa Cedrón que la cantó , cantante que colaboró con ASTAROT en una de sus canciones , pero que la voz impresionante de JUAN ANTEPAZO en esta versión no se queda corto , sublime "CHOVE EN SANTIAGO " .De nuevo se ponen a rockear con la heavy y estupenda " SANTA COMPAÑA " otra de las grandes leyendas de Galicia , la procesión de los muertos que cómo los mires te llevan con ellos. De nuevo la calma para una canción de "BRAVO MAR " cómo el que baña las costas gallegas , otra preciosidad de canción de aires célticos y tono emocional en su letra , que contrasta con el hard rock de  "NEGRO CARAVEL " que es otra pegadiza canción marca de ASTAROT. De nuevo dedican otra canción a otra conocida leyenda de Galicia de un asesino al que le atribuían ser un hombre lobo , el "CANTAR DE ROMASANTA ".Con sonidos de flauta y tonalidades acústicas comienza otra preciosidad dramática "IRMAU " que lleva ese lento tempo dónde JUAN ANTEPAZO se luce de nuevo con su voz y la canción toma un tono más rockero pero sin desbocarse. Ahora una canción de guerra con "UNHA PROMESA " un tema de corte heavy , guitarras duras y ese tono épico , que inmediatamente te hace mover la cabeza al ritmo cabalgante de la canción con unos coros melódicos que complementan una canción que explosiona con esas gaitas y la instrumentación folk .Vuelve la calma y las canciones sentimentales con otra preciosa canción llamada " CÓMO OS MUIÑOS DO RÍO " en dónde demuestran que son unos profesionales en este tipo de canciones que te hacen tocar la fibra más sensible.Siguen las melodías de flauta con "DUN TEMPO PARA SIEMPRE " que sube in crescendo endureciéndose ,fundiendo los elementos celtas tan atractivos , cómo la siguiente canción " ANTIGAS LÍNGUAS " otra gran canción rockera llena de magia .Cierran esta obra de arte echa disco con " FILLOS GALEGOS " otro temazo hardrockero de esos que te hacen sentir que aún hay gente que hace música con el corazón para que te toque el tuyo de esta manera , un disco de diez que JUAN ANTEPAZO voz y coros ,CARLOS GANDÓN guitarra eléctrica, acústica y coros ,LOREN TEVRA guitarra eléctrica y coros , CARLOS RODAL bajo y JOSE M. PIEDRA batería han confeccionado ,¡ maravilloso !. https://www.facebook.com/grupo.astarot

ILDE MEDRANO 




jueves, 2 de junio de 2022

AERIAL BLACKED "PLAY IT LOUD !" 2022 ( THE FISH FACTORY )

 


Grata sorpresa auditiva que se lleva uno de vez en cuando , en este caso por esta banda catalana de la zona de Barcelona , se llaman AERIAL BLACKED y nos presentan su segundo larga duración llamado "PLAY IT LOUD "  editado por el sello madrileño TFF , entre los logros de esta banda ha sido telonear a los míticos DIAMOND HEAD por el país. Se nota que el trabajo está muy bien producido por SUE GERE y masterizado por BRETT CALDAS - LIMA en TOWER STUDIO en Montpelier ,Francia , y se nota en el resultado que no puede ser más fantástico. Si te gusta " la caña con fundamento " cómo decía Arguiñano ,¡ sube el volumen y dale al play ! de tu aparato. Seguro que explota ante tal descarga de METAL PESADO actual ,que suena fresco y con mucha calidad ,entre lo actual y lo clásico sacan a la luz canciones estupendas que hacen de este disco una obra magnifica y con una calidad digna de ser admirada fuera de nuestras fronteras, tienen los ingredientes necesarios para gustar.El disco comienza con la orientalizada " THE ETHER " que se convierte en puro Speed Metal, contundente y melódico a la vez , sin caer en moñadas de ningún tipo , el tema previsible pero engancha conteniendo gotas de himníco Power Metal germano pero sin la parte happy y hortera del asunto , un trallazo en toda regla para abrir el disco.Brutal el comienzo de la siguiente canción que da nombre al disco " PLAY IT LOUD ! ", un trallazo de poderoso Metal con ese estilo thrashico pero modernizado , que suena cómo un torbellino ,conteniendo un poderoso estribillo melódico de esos que enganchan, ¡temazo al canto ! de los que se disfruta escuchar.Siguen dando muestras de su versatilidad en temas originales cómo "STRUGGLE " más enfocado al Hard Rock metalizado con mucha dosis de melodía , realmente curradas en cuanto a voz y partes más progresivas y thrashicas , muy bueno .Para descoyuntar cervicales nos muestran el fiero poder de " HOWL OF LOGAN " puro Speed ,Thrash , con ese toque de Metal alternativo muy técnico ,de nuevo sobresaliendo las partes de voz melodícas y es que suena realmente bien. Más contrastes musicales para que un disco no aburra que muestran en "IGNITIO " otra vez con esas influencias orientalizadas ,en un tema rotundo entre TOOL ,ALICE IN CHAINS ,verdaderamente disfrutable.Volviendo a lo directo , la estupenda " THE MAN WHO LOVES THE BOITLE " es otro tema dónde conjugan esa originalidad con la rotundidad sonora , muy originales ,con muchos cambios y matices que tiene este tema .En " IRON BONES " siguen jugando con esas melodías orientalizadas ,esas guitarras super rítmicas contundentes y esas partes clásicas cabalgantes de Heavy Metal de los 80´s .No bajan el listón con la intensa "JOKER & ACE " que suena algo más alternativa y que contrasta con el sonido de guitarras acústicas de "YOU MADE MY WAY " , un tema muy diferente en el planteamiento musical.Cerrando con la oscura "THREE- EYED CROW " muy en la línea del Death melódico sueco a sonando esas características guitarras a los primeros IN FLAMES poniendo un punto final a un disco bajo mi no humilde opinión que hay que tener en cuenta , realmente satisfactorio el resultado de este disco .https://www.facebook.com/AerialBlacked/about

ILDE MEDRANO 



domingo, 10 de abril de 2022

JAVIER MIRA & NACHO ORTÍZ " EL PESO DEL MUNDO " 2.022 (AUTOEDITADO )

 


" EL PESO DEL MUNDO " es el nuevo trabajo discográfico de JAVIER MIRA pero no en solitario , se hace acompañar de su amigo NACHO ORTÍZ, otro excelente guitarrista cómo lo demuestra en este disco unidos para crear un disco que ya anticipo que es excelente ,dinámico y gratamente muy disfrutable.Y es que cuando se unen dos facetas del ARTE cómo es el arte músical y el plástico en esa simbiosis que siempre han estado unidas a la personalidad de JAVIER MIRA , se crea una obra interesante tanto visual cómo podemos apreciar en el libreto del CD con esa elección de cuadros y artistas de la historia de la pintura de distintas épocas y estilos fusionada con esa simbiosis musical tan abierta y que describe lo que significan para estos dos músicos esos cuadros que a falta de palabras nos describen con las diferentes notas musicales y en un ejercicio de virtuosismo y eclecticismo sonoro quizás nunca visto hasta ahora en un disco de dos músicos españoles que se han dedicado al Rock más duro y desde ese eterna independencia que llevan muchos grupos y solistas para mostrar su arte en forma de disco. Si este disco lo hubieran firmado músicos "guiris " de la talla de un SATRIANI ,VAI ,PAUL GILBERT por poner unos ejemplos estaría en boca de todos , pero claro el ROCK que hacen ciertos músicos y que no suelen salir en los medios publicitados están condenados a ese eterno olvido y más cuando son viejos músicos que tienen bagaje ,técnica y mucho arte cómo en este caso. Con un lienzo en blanco se abre este disco con el tema "OVERTURA " un tema instrumental cómo todos los de este disco que nos introduce en el siguiente tema " AMARILLO , ROJO Y AZUL " cuadro del pintor ruso KANDINSKY y en una pieza muy luminosa ,alegre con unas guitarras impresionantes en el más puro estilo de canción de mi adorado JOE SATRIANI , impecable ejecucción guitarrera tocada con sumo gusto ,eso se aprecia en el disfrute sonoro del que te hace participe la canción . Llegamos al impresionismo sonoro con " SOL NACIENTE " de MONET ,un tema dinámico y luminoso con detalles muy de Jazz Fussion y a toda una gama de pasajes acompañados de esa parte electrónica y filigranas guitarristícas de nivel .Más oscuro y enigmático es el tema dedicado al famoso cuadro de MUNCH "EL GRITO " ,siguen jugando con las emociones descriptivas y derrochando feeling desde sus guitarras con tanto gusto que eso se transmite fácil al oyente lo cúal en obras instrumentales hechas por guitarristas a veces pecan de eso de tanto saturación y demostración de técnica les roba el alma a las canciones. Con un tono más épico se nos presenta una de las grandes piezas de la pintura universal cómo es el cuadro "LA RENDICIÓN DE BREDA " del maestro sevillano DIEGO DE VELAZQUEZ que nos impregna de esa época del siglo de oro español , un tema tocado con mucha emoción y sumo gusto , con todo el dramatismo de un hecho histórico cómo en el cuadro representado.La originalidad del surrealismo del maestro catalán SALVADOR DALÍ con la interpretación sonora de su cuadro " LA PERSISTENCIA DE LA MEMORIA " otra canción dónde todos esos elementos sonoros describen perfectamente el cuadro representado. El siguiente cuadro elegido es "EL JARDÍN DE LAS DELICIAS " de el gran pintor EL BOSCO , otra canción que nos lleva a diferentes momentos sonoros muy experimentales. La fuerza y el empaque sonoro que tiene "METRÓPOLIS " del cuadro de GEORG GROSZ , en un tono más directo y rockanrolero con partes más electrónicas .Oscura y cruda es la interpretación de "SATURNO DEVORANDO A SU HIJO "  del gran pintor aragonés FRANCISCO DE GOYA .La maravillosa y con partes flamencas de la interpretación del cuadro " CANTE JONDO " del gran pintor cordobés JULIO ROMERO DE TORRES ,impecable y preciosa canción.Llegando a la magistral obra "EL GUERNICA " de otro de los grandes maestros de la pintura universal , el malagueñó PABLO RUÍZ PICASSO contando una de las etapas más funestas de la historia reciente de nuestro país, un tema lleno de agresividad y dolor , con unas guitarras incendiarias que contrasta con el rollo más Funk que le imprimen al cuadro " RELATIVIDAD " de M.C.ESCHER .Y cerrando este museo sonoro y visual con el propio artista JAVIER MIRA interpretando un cuadro de su propio pincel que es el que da titulo al disco "EL PESO DEL MUNDO " cerrando así un disco maravilloso y no es por que lo diga yo , es que lo bueno se reconoce a simple vista y creo que este trabajo es de lo mejorcito que he escuchado yo en cuanto a disco instrumental de guitarristas de Rock en España en mucho tiempo .https://www.facebook.com/JMIRAGUITAR

ILDE MEDRANO 



miércoles, 9 de marzo de 2022

SANTI LEAL " BARCELONA CONCERT " 2.022 ( WILD METAL RECORDS , LULLABYE , METAL ON METAL )

 


Es sorprendente la capacidad que tienen algunos músicos en seguir aportando al panorama independiente del Rock más potente y duro su legado , SANTI LEAL es uno de los mejores músicos catalanes dentro del panorama del HEAVY METAL a parte de tener un curriculum en bandas que siempre han tenido su proyección en este duro panorama musical que es el Heavy Metal en este país , su pasado con BLUTAXT ,HANGAR 18 , PYRAMID ,PROYECTO ZEUS , 11 BIS y sus proyectos con amigos cómo FÉLIX BUSTILLO cantante de los míticos ZEUS de Barcelona , y sus trabajos en solitario dónde se abre mucho más a la experimentación de sonidos más modernos y actuales dan buena cuenta de la calidad cómo músico que tiene este señor .Ahora edita un trabajo en directo llamado " BARCELONA CONCERT " un trabajo que refleja con muy buen sonido cómo son los directos de este gran guitarrista y cantante ,recopilando una serie de temas de su estupendo disco "AQUELARRE QUÍMICO " de 2.018 muy bien proyectados en este directo lleno de caña ,virtuosismo e ideas refrescantes saliendo de lo vulgar y manido , para buscar otros horizontes más progresivos. El directo se abre con un tema de plena actualidad la guerra " GUERRA SANTA " un corte poderoso y rotundo que suena cañón en este directo ,seguido de "FLORA Y FAUNA " otra gran canción que no tiene desperdicio , menos directa y más experimental.El virtuosismo guitarrero y la contundencia de " EL BRUIXOT " tema cantado en catalán que da paso a la contundente "RESURRECCIÓN " otro tema dinámico y disfrutable. La caña continua con enrevesado y contundente  anti taurino "SANGRE Y ARENA " , llegando a "SERPIENTE TÓXICA " dónde las guitarras suenan a THRASH METAL , muy contundente.Recogiendo un temazo cómo es "PACIENTE UN MILLÓN " de su magnifico primer disco en solitario "SIN RENCOR ( MMXM d.C.)" todo un ejercicio de malabarismo guitarrero a mucha velocidad y con esa impronta libre que le da esas partes más progresivas que tienen las canciones de este disco .Volviendo a "AQUELARRE QUÍMICO " el tema que da nombre al disco siguiendo ese lado progresivo sin obviar contundencia alguna y cerrando este gran directo, terminando con " ACEPTARÉ MI DESTINO " canción perteneciente a " SIN RENCOR ( MMXM d.C.) una estupenda canción con guiño a AC/DC incluido en su final, para concluir un directo que ya quisieran muchas bandas guiris tener ,¡ De nivel !  https://www.facebook.com/santi.leal.167

ILDE MEDRANO